展览时间：2018/12/22~2019/02/17

展览地点：[北京]-北京市朝阳区百子湾路32号苹果社区4号楼-(今日美术馆)

主办单位：今日美术馆

参展艺术家：王新福

开幕时间：2018年12月22日下午四点

地址：北京今日美术馆3号馆

策展人：黄笃

王新福与现场写生/创作

黄 笃

王新福绘画的有趣之处在于他把绘画写生视作绘画创作，这种方法应被称之为写生/创作，这种方法看似简单，其实蕴含了复杂而多变的实践性。在画家看来，写生与创作并不是分离的，而是处于胶着状态，甚至是动态的，即在写生中有创作，在创作中有写生。这才是他绘画蜕变的原因。画家能充分把握表现尺度，即顺应洞察事物整体和细节的变化并适时加以表现，并以动态的颜色在画面上赋予了清晰的个人意志，其中浸透着个人感性的情绪波动。显然，他不是以设定的程序来画画的，而是用心灵来洞悉自然，感悟自然，融入自然和表现自然，以此即兴个人的精神宣泄，这是一种类似偶发艺术式的难以预料的、不确定性的宣泄。他不仅让身体的运动与动态的笔触及质感的颜料融为一体，而且使自我与对象、场所、时间、空间、气候、草木、泥土、河流和雨雪紧密相连。

显然，绘画是连接个人感情与现实世界的纽带，而这种纽带则依赖于绘画的风格与语言。王新福深谙今天任何艺术都不拒绝对历史遗产的参照。所以，他的写生/创作风景中既有印象主义的优雅，又有表现主义的狂野，还有传统书法的自由，更有音乐节奏的旋律。画面密密麻麻、穿梭的线条、和交织的各种色彩，呈现了画家对自然的洞察、理解和表现。他的画面没有一种具体的形象，似乎营造出某种模糊状态，因为他有意把具象与抽象、表现与诗性转化成某种厚实、涌动、翻滚和光影的效果，让人回味无穷。他把形式的感染力视为画家主观对现实景观的转化与升华，其中凝聚了自身性格的意志力，具体在形式上展现出流动的旋律、狂放的泼洒、叠加的厚重。

一般而言，写生应遵循表现客观对象，不仅要符合对象的色与光的冷暖和变化，而且要符合科学的光学原理和透视规律。然而，不同于别人的写实绘画，王新福力图摆脱了这些约束或规则，依照自己的理解大胆而主观地运用色彩，常常将纯色与混合色或脏的色大胆揉合，让色彩表现符合自身情感与形式需要，这是一种个人精神对客观世界的干预和改造。除了用大笔触之外，他甚至在表现线条时大胆拿颜料管直接挤在画面上，故意强化画面的质感。这种厚实的色彩既是一种形式符号，也是一种情感形式。正是基于这样的基调，他在充满快乐的颜色中确立自己的语言特征，混乱中见秩序，秩序中显美感。

面对不断变革的新技术不断改变着人类认知的世界，王新福并没有去一味地赶时髦，而是执著自己的信念，他师承留法老师李有行先生，注重观察客观对象，强调主观性表现，即将客观对象转化成朴素的装饰性色彩表现。所以，王新福秉持手工性表现风景的原则，具体说是他把写生就看作是等同于创作，因为这一过程积淀了个人的感知、判断、情感和个性。这种“不合时宜”的态度使他转向对传统现代主义的偏爱，试图从历史积淀中挖掘新的能量。同时，他没深陷刻板僵化的学院绘画，而是以新的方法和理念介入绘画，全神贯注地凝视和发现自然的魅力与个人精神的内在联系，强调亲身感知真实自然的细腻，以表现性和抽象性交织的笔触主观再现了活生生的自然富有动感、韵律、节奏的生命寓言。这是画家在自然现场中的亲临、感悟和发挥，这也是在自然中创作不同于在画室中创作的关键所在。

2018/12/18