收藏瓷器到了一定的境界，便不大喜欢粗大繁复之器，反而倾心于文人气浓郁的把玩雅器。这类藏家，大体不会错过对杯子的关注。杯子圆润精巧，放在掌中把玩，可以体味古人的心境。杯子是最简单的圆器，但是在口沿、器壁、圈足的做工上一丝不苟，麻雀虽小，却包含了每一道制瓷工艺的精髓。

　　清同治矾红描金兰花杯，口径7cm，高5.5cm。此件器物为小杯子形，微敞口，直壁，弧腹，圈足，底以矾红书写“同治年制”四字两行款。器物外壁绘制两簇兰花风中摇曳。绘制技法以矾红勾线，其上描金，十分小巧可爱，耀眼夺目。此件杯子以矾红描金为饰，借鉴了日本伊万里装饰技法风格，表现纹饰特征直接、强烈，具有现代艺术精神。

清同治矾红描金山间兰花纹杯 

　　伊万里风格是康熙时期日本制瓷业的一种彩瓷装饰风格，对中国和日本的瓷器影响深远。日本伊万里喜用大量红彩和金彩，被称为“金襕手”，其视觉效果非常华丽绚烂，这种风格符合欧洲王公贵族的审美需要。当时，为了夺回伊万里瓷器抢占的市场，景德镇瓷器大量效仿这种伊万里风格瓷器，并最终完胜，夺回了贸易瓷市场。从此，此种风格也渐渐被中国的制瓷业所吸收。

清同治矾红描金山间兰花纹杯 

　　此件杯上使用的矾红工艺，为最为传统的釉上彩装饰工艺。晚清大量瓷器款识都是矾红书写，且略显粗糙，这使得这一种工艺显得并不那么的高贵。然而，我们要感谢矾红，如果没有它，中国陶瓷装饰艺术要暗淡很多。说起最早的五彩，有人可能想到宣德五彩，有人可能想到元代的沥粉堆金，有人可能想到金代的红绿彩。然而，比金代的红绿彩还早的是北宋定窑的矾红彩。上海博物馆藏定窑白瓷刻花红彩碗，内壁饰红彩书“长寿酒”铭。这是目前见到的最早的，也是仅有的釉上彩完整器实物资料。由于，其并非窑址出土，其史料价值尚值得推敲，但足以引起学术界的重视。

清同治矾红描金山间兰花纹杯 

　　“长寿酒”三个字的意义还在于，为了能在这件瓷器上写下这三个矾红字，工匠并没有使用常用的在胎釉上刻划文字的方法，而是，将这件已经烧好的白釉瓷器，书写下矾红文字，而后，“二次入窑”烧制。所谓，“二次入窑”，也不是如前的高温大窑，而是要重新为其搭建一个低温彩绘烘烤小窑。总之，这三个字的成本一下子就高了。正如家中买了烤箱，如果心血来潮就只烤一次蛋糕，一定被喻为败家玩意。矾红彩的作用还在于推动了低温窑炉的发展，有了低温窑炉，自然要持续生产，红绿彩，素三彩，五彩，斗彩，接连不断，应运而生。矾红彩在釉上彩发展的过程中，始终是中坚力量，从始至终都少不了它的存在，由于自身呈色的稳定性，在某种意义上，矾红还取代了釉下彩的位置。

　　此件杯子虽小，但却是一件文雅的器物，给人赏心悦目的感觉，令人爱不释手。

2017年7月23日