晚明五彩观音瓶

　　此件器物为小口、直颈、丰肩、斜收腹、砂底，器形可归为梅瓶。底部留有明显的旋切痕。器身以青花为叶子。以五彩绘制狮子和花卉，釉上釉下拼凑成一副粗犷、率真的狮子穿花图案，为明末清初之际景德镇窑的五彩制品，若再严格区分，可以断代在顺治一朝，器物上很多特征已经开启了一个新时代的面貌。

　　明末清初为中国瓷器史上的过渡期，它从万历三十六年开始，一直到康熙二十年止，在这一时期中，最为重要的是天启、崇祯、顺治三朝，研究此三朝瓷器，对梳理明清瓷器的嬗变，有着十分重要的意义。

　　三朝瓷器第一个共性是，官窑款器物极少，这与万历三十六年御窑厂停烧有着直接关系，至顺治朝开始试图恢复御窑厂的烧制，但直到康熙中期才算步入正轨。此三朝另一个共性是，鲜有釉上彩品种。在长达70年的时间里，景德镇几乎只有青花一个单一品种，这对于成化至万历以来的斗彩与五彩而言，不得不说是一个退步。晚明以前，凡釉上彩瓷，几乎都属于官窑性质。此三朝由于没有官窑，民窑受成本制约，几乎不再烧造需要二次入窑的彩瓷。到顺治时，青花五彩的品种虽有所恢复，但数量并不大，而此件器物就是这一时间段的产品。

晚明五彩观音瓶

　　所谓青花五彩，是在明嘉靖万历时期开始流行的一种彩瓷装饰工艺，它是以釉下青花和釉上五彩拼凑成图案，给人以热烈、奔放之感。如此件梅瓶，首先在瓷胎上以青花描绘纹饰中的叶子部分，而后罩以透明玻璃釉，入窑在1300°的高温中烧成仅有青花纹饰的瓷瓶。再进行二次彩绘，以枣皮红、草绿、鹅黄绘制花叶、狮子部分，而后再入低温小窑烘烤，在800°的环境中烧得，形成了釉上彩绘与釉下青花争奇斗艳的效果。故称为青花五彩。青花五彩不同于斗彩。斗彩以青花勾线，釉上彩涂在青花线描之间，给人一个温婉、清雅之感，这与青花五彩的精神追求是完全不同的。

　　顺治五彩为日后康熙五彩的发展奠定了基础，康熙时期，发明了釉上蓝彩和釉上墨彩，使得五彩风格越发精细、靓丽，开创一代彩瓷风尚，而这一切，在顺治一朝已经初见端倪。在此件五彩梅瓶釉上绿叶部分，已经以黑彩描绘叶脉，但是，尚没有形成墨色平涂的工艺，但是，这已经为康熙五彩的辉煌打下了坚实的基础。

2017年8月18日